Les 20 meilleurs films d'animation d'horreur de tous les temps

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Si vous êtes un fan de gore, de violence, d'horreur, d'animation et d'action dans un seul package, les films d'animation d'horreur devraient être votre choix de prédilection. Les éclaboussures de sang, les batailles pleines d'action et les chroniques de la guerre entre le bien et le mal forment l'épine dorsale de la plupart de ces films. Cependant, ce ne sont certainement pas les limites. Les films d'animation d'horreur vont bien au-delà. Les animations psychédéliques, les frissons psychologiques et les frissons troublants que le film énonce fonctionnent comme des accessoires convaincants à travers lesquels ces films racontent une histoire beaucoup plus profonde.





Éclosion de zombies, mutations, guerre nucléaire, apocalypse imminente, attaques extraterrestres sont des tropes courants dans les dessins animés d'horreur qui utilisent le genre science-fiction. Outre l'anime d'horreur de science-fiction, les films fantastiques avec des éléments effrayants sont encore une autre variante populaire. Les films fantastiques utilisent souvent des séquences de rêves pour dérouler les événements. Les imaginations cauchemardesques s'insinuent souvent dans la réalité, et cela ne prend pas assez de temps pour devenir réalité.

La différenciation entre l'imaginaire et la réalité, les faits et la fiction deviennent floues. L'anime sur le thème de l'horreur s'appuie sur ces tropes pour construire une histoire horrible et troublante, mais exaltante tout de même. Les illustrations graphiques et l'animation de monstres, démons et diables mutants peuvent hanter votre imagination. Les créatures tentaculaires avec de grands yeux lorgnants, plusieurs pattes rampantes effrayantes et des dents aux crocs acérés sont suffisamment horribles pour vous donner des frissons.



L'apparition des monstres à elle seule est terrifiante, et les films d'animation d'horreur font un travail formidable en tourmentant votre imagination avec de tels éléments. Cependant, le récit est profond pour faire un commentaire social sur une catastrophe qui résonne avec la vie réelle. Cet article vous propose une liste des meilleurs films d'animation d'horreur de tous les temps. Bien qu'il intègre certains de ces tropes, il s'écarte également du développement d'éléments uniques.

1. Bleu parfait



Un thriller psychologique, Perfect Blue, qui a vu sa sortie en 1997, est l'une des histoires d'horreur animées les plus intenses. Le sang, le gore, le viol et la violence graphique ne sont pas les seuls éléments qui en font une montre terrifiante. Le thriller de Satoshi Kon induit un décor réel illustrant la vie d'une idole de la J-Pop, Mima, qui est en quête d'un changement de carrière. Cependant, alors qu'elle assiste à l'ascension et à la chute de sa carrière, elle fait face à du harcèlement, à la fois mental et physique, à cause duquel elle perd le fil de la réalité.

Un fan obsédé traque Mima alors que certaines réflexions du passé continuent de la hanter. Les faits et la fiction s'entremêlent intelligemment, ce qui donne au film une intrigue exceptionnellement immersive. Le film fournit une critique forte de la façon dont les acteurs doivent lutter contre des circonstances qui déshumanisent leur identité et leur réalité. Les couleurs, l'environnement, l'animation et les graphiques facilitent la compréhension du film par le public.

2. Paprika

Paprika est un classique de l'anime de 2006 réalisé et co-écrit par Satoshi Kon. Il combine des éléments de science-fiction avec un thriller psychologique, qui présente une fantasmagorie d'images mêlant rêve et réalité. Bien que l'intrigue soit un peu difficile à suivre, le thème du rêve lui donne un style distinctement unique. Il cherche à plonger dans les domaines les plus profonds de l'inconscient humain. Le film est profond et l'intrigue essaie de dévoiler l'abîme des rêves. Il explore la collision de la technologie avec l'esprit humain. Atsuki Chiba, une psychologue, utilise une invention nommée D.C. mini pour entrer dans le rêve d'une autre personne ; son alter-ego Paprika entre dans l'inconscient de son client.

Cependant, comme quelqu'un vole cette invention, elle est maintenant utilisée pour créer un cauchemar. Le film suit la terreur induite par le terroriste du rêve et, ce faisant, provoque les manifestations du subconscient. L'esprit rêveur pense à des choses qui peuvent être terrifiantes ou honteuses pour lui donner une reconnaissance pleinement consciente. Paprika est un film époustouflant et fait partie de la liste des films d'horreur à ne pas manquer.

3. Chasseur de vampires D : Soif de sang

Le fantasme d'horreur de Yoshiaki Kawajiri en 2000, Vampire Hunter D: Bloodlust, est un classique. Il a toujours été un favori parmi les amateurs d'anime d'horreur. L'anime est bourré d'action et se compose d'éléments surnaturels, ce qui a révolutionné le genre concerné. Le film suit l'intrigue d'un guerrier futuriste, un hybride humain-vampire et se bat contre les forces obscures des vampires en l'an 12 090.

Vampire Meier Link kidnappe la fille d'un homme riche, et Vampire Hunter D est chargé de ramener la fille pour une somme somptueuse. Le film est une suite du film Vampire Hunter D de 1985, et l'intrigue est adaptée du troisième livre de la série de romans de Hideyuki Kikuchi du même nom. Les animations sont exaltantes et le film possède une poésie visuelle, ce qui en fait une montre rafraîchissante.

4. Parchemin Ninja

Le film d'action-aventure de 1993 Ninja Scroll est encore une autre montre captivante. C'est un autre chef-d'œuvre de Yoshiaki Kawajiri, qui fait partie des collections de la plupart des passionnés d'anime. Jubie est un ninja et n'a pas de maître, mais il possède des compétences exceptionnelles, qui lui permettent de gagner sa vie dans le Japon féodal. Lorsqu'il tue ses compagnons épéistes, il est salué comme un assassin entraîné dans une vie pleine de dangers, d'intrigues et de tromperies.

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Jubie doit se battre contre des ninjas démoniaques, qui envisagent de prendre le pouvoir du gouvernement japonais. Jubie doit faire de son mieux pour empêcher les démons d'anéantir des vies et la société. Le ninja mercenaire vagabond est entraîné dans une histoire de sang, de sang et plus encore alors qu'il erre pour se maintenir en vie.

5. Princesse Mononoké

Le film de 1997 de Hayao Miyazaki Princess Mononoke est une aventure fantastique qui se déroule au 14ème siècle. Les animations du film sont dynamiques et se composent de nombreux éléments potentiellement effrayants. Les esprits qui sévissent autour sont effrayants et terrifiants. Le film contient des moments visuellement dérangeants qui peuvent vraiment hanter votre imagination. Le film a une histoire d'époque avec des visuels à couper le souffle. Il s'agit d'un affrontement entre princesse de la forêt et celui de l'assaut de la mécanisation.

Les meurtres de masse, les forces démoniaques et les puissantes malédictions font du film une montre terrifiante. Les humains ravagent la terre, ce qui provoque un conflit entre les humains et la nature, et le film a un message fort pour les téléspectateurs de la génération actuelle. Le film est convaincant et est le film le plus sanglant de la liste des films de Miyazaki. L'environnementalisme est le thème central, et il y a une peur persistante de l'inconnu dans le film.

6. Chasseur biologique

L'anime Bio Hunter de 1995 de Yuzo Sato est basé sur un manga de FujihikoHosono. L'horreur et l'histoire sont réunies dans ce film, et il raconte l'histoire d'un ennemi qui existe à l'intérieur d'un homme qui a besoin de se protéger pour ne pas y céder. Un virus démoniaque sévit sur la terre du Japon, et alors que deux scientifiques tentent de distribuer le remède, l'un d'eux est infecté. Il doit surmonter son côté démoniaque tout en sauvant la vie des gens autour de lui du virus. Bio Hunter a des visuels impressionnants, une intrigue bien pensée et des démons maléfiques qui se lancent dans le genre anime d'horreur.

7. Lily C.A.T.

Lily C.A.T., dirigée par HisayukiToriumi, est un film d'horreur de science-fiction de 1987. Il a une intrigue unique et s'appuie sur les tropes existants pour avoir un impact dans ce genre. Certains visuels sont vraiment effrayants, et le film a une intrigue qui se développe progressivement qui vous tient accroché du début à la fin. L'intrigue tourne autour d'un équipage de 14 membres qui décident de s'aventurer dans l'espace pour générer des bénéfices pour leur établissement. Bien qu'ils hibernent pour faire face au temps nécessaire pour se rendre sur une planète lointaine, il leur faudra près de 20 ans pour couvrir la distance.

Cependant, une bactérie extraterrestre envahit le système de ventilation pendant que les membres d'équipage dorment. La bactérie peut corrompre le navire, infecter, tuer et assembler les victimes en créatures à tentacules géantes. C'est une lutte pour ceux qui survivent pour sauver leur vie et s'en sortir sains et saufs. L'animation est captivante et il y a des visuels grotesques fascinants dans le film.

8. Ville méchante

Un amalgame de science-fiction et d'horreur est un trope courant pour les films d'horreur animés. Cependant, le film de 1987 de Yoshiaki Kawajiri, Wicked City, a une intrigue beaucoup plus intense qui construit une résonance plus profonde avec la réalité. Les incidents sanglants, les démons mutants et les visuels spectaculaires du film ajoutent à l'horreur. C'est une animation néo-noir qui tire son intrigue d'un roman de Hideyuki Kikuchi. Les démons du film habitent une dimension parallèle appelée «le monde noir».

Un traité de paix est signé pour créer l'harmonie entre les deux mondes. Les assassins de diverses dimensions s'efforcent d'établir la paix, une entreprise impossible. Cependant, un groupe de démons brise la menace, ce qui déclenche l'action et l'horreur du film. La violence, l'action, le gore et les extraterrestres effrayants rendent l'intrigue riche et intense. Le film est un fantasme d'horreur viscéral et a le potentiel d'attirer complètement l'attention des téléspectateurs.

9. Sang : le dernier vampire

Hiroyuki Kitakubo, dans son film d'action/anime d'horreur de 2001, établit un jeu d'action sanglant qui rend le film violent, intense et plein de suspense. La chasse aux vampires stylisée, le niveau de gore horrible et une torsion de l'horreur générique de l'anime et du conte gothique parlent pour le film. Le film a une courte durée de seulement 48 minutes. Le protagoniste cède le katana, la mission à venir de Saya est d'utiliser le katana ou l'épée de samouraï pour tuer des vampires dans le Japon des années 1960. C'est une humaine-vampire qui traque les vampires.

Elle travaille pour 'The Council' et cherche à se venger d'Onigen, qui avait tué son père, elle se fait passer pour une étudiante du lycée de Kanto pour traquer et tuer les vampires qui se sont infiltrés dans la région. Rempli d'action, ce film a une intrigue forte et audacieuse.

10. Resident Evil : Vendetta

Le film d'action d'horreur biopunk de TakanoriTsujimoto, Resident Evil: Vendetta, a une intrigue rapide, qui présente un long métrage d'horreur classique, effrayant et plein de suspense. Il est sorti en 2017, et ce film provoque un sentiment de nostalgie pour les jeux et films Resident Evil. Les tropes d'horreur de science-fiction se retrouvent dans le film, et c'est une suite du film Resident Evil: Damnation, sorti en 2012. L'histoire parle de Glenn Arias, qui est un dealer du marché noir.

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Des zombies avec une nouvelle souche de virus ont infecté un manoir associé à un B.O.W. opération de contrebande. Une équipe de l'armée mexicaine sous la supervision du chef du BSAA cherche à enquêter sur ce manoir. Une étrange tournure des événements rassemble Arias et BSAA pour lutter contre le virus infesté dans le manoir. Le film a une intrigue convaincante et immersive qui en fait une montre riche.

11. Kakurenbo

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Le film d'animation d'horreur de 2005 de Shuhei Morita, Kakurenbo, a des visuels captivants, ce qui en fait un film visuellement époustouflant. Le spectateur est entraîné dans l'histoire alors que sept enfants se réunissent pour jouer à cache-cache devant les portes de la cité des démons. Cependant, les enfants qui jouent au jeu ne reviennent jamais. Dans une tentative de connaître les enfants qui ont disparu, ces enfants tentent de distancer les démons à travers des rues sinueuses et néon.

Hikora, le protagoniste de ce groupe d'enfants, joue à ce jeu pour connaître sa sœur, Sorcha. Ce jeu de cache-cache est mortel et tordu, ce qui en fait une montre formidable. La ville s'inspire de Kowloon et est dans un état de délabrement avancé. Les enfants réalisent le jeu dans cette obscure ville abandonnée. La ville est interdite, le jeu est mystérieux et le film offre un divertissement complet tout en vous gardant au bord de vos sièges.

12. Gare de Séoul

Réalisé par Yeon Sang-ho, Seoul Station est un anime d'horreur qui traite d'une épidémie de zombies. Au centre-ville de Séoul, la pandémie de zombies coûte rapidement la vie à des personnes. La filmographie convaincante donne une perspective nouvelle à ce genre apocalyptique. Le film est une préquelle de Train to Busan et met en lumière diverses questions sensibles, telles que la misogynie, les problèmes de classe et les pertes liées à l'armée.

C'est un film de zombies compétent, et avec sa nouvelle approche de ce genre, c'est un ajout prometteur au genre anime d'horreur. Il révèle à quelle vitesse le virus peut se propager et infecter la population. Le citoyen de Séoul doit accepter le carnage et adopter une approche proactive pour lutter contre l'épidémie. Le film a une atmosphère étrange, une caractérisation réaliste et une intrigue rapide.

13. L'empire des cadavres

Le film 2015 de RyoutarouMakihara, L'Empire des cadavres, combine le goth avec l'histoire, ce qui rend son intrigue intéressante. Situé dans le cadre londonien du XIXe siècle, il suit la réanimation de cadavres destinés au travail manuel. La technologie fait revivre les cadavres, mais l'humanité est probablement en jeu. Cependant, cette nouvelle technologie ne peut que faire revivre le corps des cadavres, mais pas leur âme.

Le célèbre travail révolutionnaire du Dr Victor Frankenstein a réussi à faire revivre le seul cadavre possédant une âme. John Watson, un jeune scientifique, accède aux écrits de Frankenstein et lui donne divers aperçus de la technologie utilisée pour la résurrection des cadavres. Cependant, il apprend également le prix qu'il doit payer pour faire avancer la recherche. Les frissons gothiques que l'intrigue ressuscite ne doivent pas être manqués.

14. Chihiro

La production du Studio Ghibli, Spirited Away, s'éloigne d'un film « effrayant traditionnel » pour raviver ses éléments d'horreur distincts. Les séquences effrayantes avec un filet de sang et de sang occasionnels donnent une nuance effrayante au film. Cependant, le réalisme magique lui donne aussi une touche charismatique. Chihiro, l'enfant protagoniste avec ses parents, se retrouve dans un parc pourtant abandonné. Chihiro devient toute seule lorsque ses parents se transforment en cochons géants.

Elle rencontre Haku dans ce parc, qui l'informe que le parc s'imprègne d'un pouvoir surnaturel. Et si elle veut libérer ses parents et déménager, elle doit commencer à travailler ici. Les créatures surnaturelles qui vivent dans ce monde sont celles qui passent du temps loin du royaume humain. Bien que le film contienne des scènes terrifiantes, il procure également une tranquillité d'esprit, ce qui en fait une montre unique en son genre.

quinze. Blues du côté obscur

Le film Darkside Blues de Yoshimichi Furukawa de 1994 a un mystère persistant immergé dans son intrigue. Le mysticisme, l'horreur et le suspense sont combinés pour tisser un récit sur une bataille pour la domination de la terre. Une société avide de terres, massive et puissante cherche à régner sur la terre. Kabuki-Cho est l'un de ces endroits encore à l'abri de l'empiètement de cette corporation. Un groupe rebelle et un étranger qui a un mystérieux mystère à son sujet unissent leurs forces pour donner à la terre le répit de cette organisation. Nudité graphique, armes à feu et batailles, violence, gore et éléments surnaturels remplissent l'intrigue de ce film.

16. Resident Evil : Dégénérescence

Le film de Makoto Kamiya en 2008, Resident Evil: Degeneration, a équilibré l'action avec l'horreur sans avertissement. Les longs métrages d'animation sont spectaculaires et ce film violent a plus à faire qu'une action intense et rapide. Une épidémie de virus contamine l'aéroport de Harvardville. Leon S. Kennedy et Claire Redfield doivent faire baisser la contamination virale en battant le guerrier voyou qui est derrière tout cela. Les meurtres et les mutations sont monnaie courante dans le film.

Les personnages sont terrifiants et l'horreur forme l'épine dorsale du film. Ce film est un incontournable pour les amateurs de Resident Evil. Malgré ses concepts inventifs, il reste fidèle à la franchise très acclamée. L'anime d'action-horreur biopunk vous donne des frissons et des frissons occasionnels, et il peut agir comme un film autonome. Il présente des laboratoires cachés, des flics vengeurs, des rivalités entre frères et sœurs et le cerveau maléfique qui n'est pas prêt à mourir. Il y a une bonne part d'explosions et d'horreurs de survie qui maintiennent l'anime en vie et se produisent.

17. Gyo : l'attaque du poisson de Tokyo

Le film d'animation d'horreur de 2012 de Takayuki Hirao, Gyo: Tokyo Fish Attack, présente une histoire horrible adaptée du manga de Junji Ito. Le Japon est menacé par des mutants de poissons émergeant de la mer. Alors que le carnage se déchaîne, la protagoniste Kaori est en quête pour sauver son petit ami perdu. Les requins géants ont des pattes d'insectes pour marcher sur la terre, et l'image n'est rien de moins qu'obsédante. Le film est assez troublant et l'iconographie de Gyo n'est rien de moins que bizarre.

La complication qui découle des créatures marines ayant des qualités terrestres donne au film une touche horrible et dégoûtante. Le manga d'horreur d'Ito Gyo est assez surréaliste et obsédant. Les graphismes du film sont passionnants et le film a de la profondeur avec sa représentation de la forte menace de catastrophe écologique. L'horrible menace émergeant de l'eau sur son chemin pour contrôler et hanter la terre a une odeur qui pue la mort. La crise vient de commencer avant que ces poissons mutants ne commencent leurs vagues d'attaques suivantes sur la ville de Tokyo.

18. X : le film

Tokyo est un champ de bataille pour plusieurs forces apocalyptiques. Encore une fois, en 1999, des pouvoirs surnaturels et des activités magiques envahissent la terre, en faisant un endroit obscur où vivre. L'humanité est au bord de la destruction, et en tant que personnage central, Kamui prend le contrôle des choses, il peut jouer avec le mal pour provoquer la destruction ou agir en héros pour racheter tout le monde des forces obscures. La série de livres de science-fiction apocalyptique X du studio de manga CLAMP décrit une bataille cosmique épuisante pour sauver l'humanité.

Il s'inspire du style orné, qui est un élément du manga shōjo. L'intrigue du film est un peu compliquée, impliquant plusieurs personnages et des duels magiques. Kamui doit choisir entre le bien et le mal, et son dilemme rend son avenir ambigu. Les guerriers psychiques mènent une bataille violente, qui vise à sauver ou à détruire la civilisation. Réalisé par Rintaro, X: The Movie est sorti en 1996 et s'est attardé sur la question persistante du sort de l'humanité au milieu de la tourmente. Le défi ultime de Kamui Shiro est de décider du sort du monde.

19. Belladone de la tristesse

L'anime fantastique de 1973 d'Eiichi Yamamoto, Belladonna of Sadness, a un pouvoir intrinsèque de choquer et d'effrayer. C'est un chef-d'œuvre fascinant, et les graphismes sont convaincants mais dérangeants. Il tisse un conte qui est séduisant, psychédélique et horrible. C'est un film notoire qui a le potentiel de déclencher des imaginations cauchemardesques. Le troisième volet de la trilogie Animerama, Belladonna of Sadness, développe un complot de vengeance centré sur une paysanne violée par un baron la nuit de son mariage.

Jean, son mari, demande à Jeanne d'oublier le passé et d'avancer dans sa vie. Cependant, l'horreur du passé est trop forte pour être réprimée et refoulée dans le silence. Jeanne fait un pacte avec le diable, qui apparaît comme un esprit phallique. Chaque fois qu'elle interagit avec l'esprit, il y a un éveil sexuel en elle. Jeanne est prise entre le tourbillon de la folie et du désir. Le traumatisme persistant, la violence et l'horreur cachée font du film une sorcière redoutable.

La violence est représentée dans une ampleur différente ; parfois, c'est d'une violence choquante ; c'est assez apaisant. Le film a une couche complexe de profondeur car il cherche à résonner avec les survivants d'agressions sexuelles d'une manière inhabituelle mais rassurante. La narration est séduisante, c'est un grand chef-d'œuvre de l'animation japonaise.

20. Peur(s) du noir

Un anime d'horreur français en noir et blanc, Fear (s) of the Dark, est sorti à l'origine en 2007. Le film présente une séquence d'ouverture captivante et des graphismes visuellement magnifiques. Plusieurs récits sont immergés dans le film, et il a le potentiel de captiver votre attention tout au long. La première histoire parle d'un homme de l'ère victorienne qui lâche ses chiens violents sur les passants et se délecte de l'horreur qui s'ensuit alors qu'il s'amuse avec le chien qui les déchire.

La première partie est un croquis au crayon. La deuxième histoire parle d'un garçon qui passe son été dans les marais. Alors que les gens disparaissent dans cette région, les villageois pensent qu'une bête est derrière tout cela. La troisième histoire parle d'un jeune garçon fasciné par les insectes, mais cela donne une tournure horrible des événements. Les différents segments animés sont présentés dans des styles variés, faisant appel à la peur du noir du spectateur.

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Il y a souvent une dualité entre le bien et le mal qui imprègne la plupart de ces films. Les niveaux absurdes d'horreur aux niveaux mental, physique et émotionnel explorés dans ces films d'animation d'horreur. Ces films construisent leur tempérament unique et sont tiraillés entre une vision artistique et des graphismes simples et exagérés, laissant le public pour le moins ébranlé. Certains de ces monstres sont transformés en humanité ; d'autres sont des cadavres ressuscités.

Les forces démoniaques explorent néanmoins le côté obscur de l'humanité. Les monstres et les mutants sont des métamorphes. Il est étrangement impressionnant de voir comment l'anime d'horreur illustre les forces obscures qui sont des manifestations de forces répandues et qui se cachent parmi l'humanité. Ainsi, bien que ces récits soient superficiels, ils ont toujours un lien avec le réel.

Si vous êtes un fan d'anime d'horreur, cette liste de films fonctionnera pour vous. Les éléments étranges, l'atmosphère sceptique et l'intrigue effrayante vous garderont intact au bord de vos sièges avec des instincts occasionnels pour vous jeter lorsque l'horreur vous fait froid dans le dos. Les graphismes sont convaincants et les intrigues sont suffisamment effrayantes et horribles. Prenez vos couvertures et lancez votre animation d'horreur.

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